冷色有哪些场合？
冷色系包括黑色白色灰嗯绿色蓝色，一般时候比较安静，素雅的场所，不想暖色适合比较热闹，动感的场所。
冷色系经常用到大型场所，比如医院呀，公务大厅呀，以前需要安静的场所，有些商场也用冷色系。还有些服装也用冷色系，职业装就是利用冷色系，适合的还有很多场所。
超短发女生染发+烫发是一种怎样的体验？
肯定是超美的感觉了，超短发烫+染的时尚感是很强的，很多没有剪过超短发的妹子，是无法体验这种个性十足、清爽干练的感觉的。超短发的特点就是露耳，轮廓松散自然，能更好的凸显脸型，使其更具立体感。
超短发因为短，除了刘海略有遮盖外，脸型基本上都露出来了，是很考验颜值的。大部分留超短发的妹子，都是对自己颜值很自信的，所以剪超短发一定要慎重。
很多妹子喜欢潮色，漂过的头发再染出各色时尚靓丽的发色，这种染发方式不适合烫发，因为漂过的头发烫发很容易爆掉，所以潮色基本上都不烫发，喜欢卷发可以通过电卷棒打理造型。
超短发发型最好不要选择贴头皮的发型，蓬松才能显脸型的完美。太贴头皮的发型，会给人无精打***的感觉，如果发色太深很会造成老气横秋的感觉。
大部分超短发，只需要在顶部烫个定位即可，目的是获得更蓬松的发型轮廓。对于发量多蓬松度好的妹子，只染发就可以了，没必要再烫，搞不好会变成爆炸头。
首先，我觉得头发是人的第二张脸，发型的好坏与美感决定着整个人看起来有没有精神和时不时尚！最主要它和身高比例有着很大的关系，相对不是很高的女生，那头发当然最好不要超过背部了！一个中发和短发 会让自己看起来更加的高挑，看着就不矮了。其次就是发色 和打理的型。头发真的也是可以毁一个人，也可以拯救一个人😁😁
怎么将摄影画面的色彩变得更像作品？
谢谢邀答！提到色彩，让我们联想到绚丽斑斓的海底世界。清澈的海水中，各种精美颜色的鱼类，在自由自在的傲游，那些绚丽的珊瑚，随着海浪的涌动翩翩起舞，仿佛是一副美仑美奂的摄影作品呈现在人们的眼前。
我们的生活当中处处是色彩，无论是日常生活、工作、学习、社交等等，都离不开色彩的陪伴。那么，如何将摄影画面的色彩变得更像作品呢？我认为应当从以下几方面来考虑。
首先，运用冷暖色的搭配来抓住观众的心。例如，蓝色是属于冷色调，当蓝色占据支配地位的时候，观众就会感觉画面很冷的样子。那么，如果在蓝色的画面中有一处红色或者***的出现，就立***让人感觉一阵温暖。因此，要在摄影画面中灵活运用色彩的变化，来抓住观众对摄影作品的整体印象。
其次，运用色彩的变化，给摄影作品加入动态的元素。例如，你要拍摄一位身着蓝色职业装的女士，配合具有动感的物体就是一副很好的作品。再比如，拍摄一位老者站在夕阳余晖下的大树下，再配以动感的云朵，画面一定很动人。
第三，运用色彩来反应情绪。人类是一种具有情绪化的高级动物，能够感觉到色彩。例如，初生的绿色，金色的回忆，冰冷的蓝色，愤怒的黑色等等。运用这些色彩的变换，就可以拍摄出人们情绪变化的摄影作品。
最后，运用色彩的创作来表现和谐之美。大自然中充满了和谐之美，比如，绿色和***就可以创作出值得赞美的画面。秋天正是拍摄这类题材的大好时节，到处掩映着丰收的喜悦，金***、棕色、橙色以及红色。这是大自然馈赠人类的丰收季节，也是摄影家拍摄出好作品的季节。
总之，色彩的充分运用，即是摄影画面必不可少的环节，也是摄影画面更像一副作品的必由之路。只有充分运用色彩的变化，才能使摄影作品更好的体现出美感，给人以美的享受。
摄影爱好者最大的梦想是有一部自己钟爱的相机，包括能运用自如的镜头，拍摄出精彩照片来，在报纸，杂志及网络上发表，获得好评与点赞，能在各类比赛中获得大奖，那更是比什么都高兴的事。比如，世界级大奖荷赛，看似简单，但能拍出来，那是摄影师的独到之处，是常人无法想象的。能得到大赛评委赏识，以及报刊杂志编辑青睐，作品自有它的魅力所在。有的作品色彩偏蓝色，犹如大海般神秘，宁静，有的色彩偏红色，透漏出喜庆与喜悦，有的色彩偏***，预示着丰收与金秋，有的色彩偏绿色，象征春天与生机。照片的色彩除在使用不同相机和镜头有变化外，后期的处理也能使图片增色，增亮。如使用佳能镜头17-55，70-200时，拍出的照片本身偏淡，就有作品的感觉，只要用图像处理软件稍加运色，就是不错的作品，当然你要在构图，创意，表达，主题都考虑之后拍出的。光影魔术手在处理图片时，很实用，也简单、方便，打开图片后，只要点击真实色彩或反转片效果，过一遍，效果就出来了，才更有作品味道哦。
许多电影中，为了突出复古的味道，都使用了一种青***，我喜欢称之为忧郁蓝。
图1是原片和调整之后的色调对比。
在Camera RAW中打开原图，进行必要的剪裁和水平修正。见图2。
由于画面中色彩元素比较单一，调整起来比较简单。关键步骤1：为了使图片呈现蓝色调，把色温向左移。见图3。
关键步骤2：进入相机校准，把蓝色向左移，并适当增加饱和度。效果是不是基本出来了。见图4。
相机校准后，导致橙色有点偏红，所以我们进入分离色调，调整橙色的色相，向***方向移动。见图5。
是不是很简单。
调色需要多积累经验，还有色温、色调、分离色调等。
精确的曝光，是保证一张好照片的基础。精确曝光分为两类，一类是整体直观，反差小，用于表现更多的照片事实内容。唯美的表现等。二是反差较大，精确的主题曝光让人一眼就找到焦点或是更抽象感觉。
一张照片能否成为一幅作品，首先这张照片得有成为作品的潜质，也就是说是不是那块料。如果本身不是那料，再怎么后期也不会成为作品的。当然有的不用后期也可成为作品的，有的是通过后期才成为作品的。作品应该不只是画面色彩一方面，还涉及主题、构图、视觉冲击力、艺术美感、诉述内容等等。色彩应该与画面内容相协调。
吸塑材料的衣柜做成平面的好看还是花纹的好看？
吸塑材料有耐刮抗磨、容易造型等优势，所以现在好多家庭都用来做衣柜门等，那么吸塑材料表面的pvc膜能够决定颜色和纹理，所以可塑性非常高。
到底是需要做成平面还是花纹，是需要根据自己室内的整体设计来看的，还需要根据自己的喜好来选择，合理搭配。下面我就来分析一下两种选择的情景，帮助您做个判断！
衣柜我们一般放在卧室中，卧室是主要的休息场所，所以我之前文章也提到过，不要有太艳丽的颜色。选择平面设计的话，整体风格比较简约，如果在选择一个暖色调，搭配整体卧室的色调，给人的感觉非常的舒服自然。
花纹有好多种类型，大部分都是小花纹的排列，这种衣柜看起来的感觉则是非常的可爱美观，有动感。整体搭配起来的风格属于活泼型的，年轻人都是可以接受并且也很喜欢的。
希望可以帮到您！到底是怎么选择，估计您现在心里也已经有数了，这里是趣懂生活，希望大家多多支持！
拍摄风光照片时，如何利用色彩对比和反衬？
因为大自然绮丽魔幻，色彩丰富，在风光摄影中就常常作为最常见的表现对象。色彩、色块、色相是视觉识别的对象，它们之间的对比，对拍摄主体的阅读，能够起到简洁而清晰的作用，所以经常使用。那么，怎么用啊？首先你得知道对比谁？反衬谁？一般来说，是陪体对主体的反衬，是主体和陪体之间的对比。有人会说，那还有背景和前景呢？其实前景和背景也是陪体的一种，简洁画面往往只有背景，它也就是陪体。前景和背景都是主体的表现元素，往往在主体艳丽的情绪中，它们自甘灰暗，或者干脆不被识别，只让主体风光无限。一般来说，越是单纯的色彩越是有利于表现主体的色彩感觉，比如白色，黑色，灰色等冷色调去对比暖色调，虚化减淡的色彩去衬托清晰浓烈的色彩等等。
